对一个谜人来说，理论体现的是其学养的厚度，见识体现的是其思想的深度，灯谜作品体现的则是其才华的高度。学养和思想藏得比较深，而才华是显性的，才华的高度往往决定了谜人的亮度。

      百川先生一生制谜逾二万，收入《郑百川灯谜作品集》中的谜作就有六千条左右，量大质优，琳琅满目。有人说他的风格是“典雅”，甚至称他为“当代谜坛典雅派的代表人物”，但典雅是一代谜家的共同追求，似未能突出他的特点；有人说他的风格是“华赡”，但他的用词似乎也算不上华丽；有人说他“用典斑斓”，若仔细研读他的谜集，会发现真正意义上的典故谜占比并不高。

      百川先生在《谜余闲话》中说过，“设使二名家，各精选向作三五百，其水平或难分高下；各漫录所制三五千，则质量之优劣立判。”[1]不但谜作的水平需要看三五千谜，对谜家的风格，也需要把三五千谜读了，才能真正有所判断。如果只是读《百年谜品》中精选的四五十则谜，会觉得百川先生与其他很多谜家在风格上并没有那么大的差别，所谓“柯国臻之自然、郑百川之华赡、钱燕林之洒脱、周问萍之清奇、马啸天之俊逸”[2]，将几个词调换一下也未尝不可。“崇尚典雅、不废通俗”八个字，或“雅”“工”“巧”“趣”“新”等字，用在他们身上，似乎都能成立，也很难体现百川先生的特点。

      还是百川先生自己说得好：“要问特色，兼擅各法，不拘成法，就是他的特色；要究流派，那是‘百川派别，归海而会’的派”[3]。这“百川派别，归海而会”八字，端的是精辟无比，一语道尽百川灯谜艺术的精髓所在。一方面，百川先生打通诸法之壁，融通百家之长；一方面，又在此基础上形成了自己鲜明的个人特色和风格。

（一）“百川派别”：多元化之谜风

      百川先生说过，“清代诗家黄遵宪‘不名一格，不专一体’之语，施之制谜，可为良箴。”[1]所谓“不名一格，不专一体”，正是他一贯的追求，也是“制谜初无定法，自能遣驱百法”之后的自然结果。用赵首成老师的话说，“百川谜犹如深山修炼之得道高僧，犹如大慈大悲广大教化主，所谓‘一花一世界，一叶一菩提’，所谓‘老子一气化三清’，百般幻象，俱随心意而为之。”[2]

      我曾仿司空图作《二十四谜品》，从风格、意趣、技法等角度出发，列出典雅、天然、劲健、轻灵、洗炼、智巧等二十四个词，各选若干灯谜作为示例加以分析佐证。读百川谜作，我惊讶地发现，其代表谜作竟能涵盖《二十四谜品》之每一品，手法之灵活、思路之多变、风格之广博，蔚为大观，令人高山仰止。

      以“典雅”论，如“被酒莫惊春睡重（书名）醉卧长安”，面取纳兰悼亡诗，“长安”二字转义，典丽幽隽，骚雅精醇，读之如痴如醉；又如“千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉（黄山谷七言诗句）闭门觅句陈无已”，面为宋词，底为宋诗，所引则汉人之典，扣合工切，朴厚浑雅。

      以“天然”论，如“夜闻猛雨判花尽（启事用语）知其下落者，必有重谢”，七字面扣九字底，“闻”与“知”，“雨”与“下落”，“判”与“必”，“花尽”与“重谢”，丝丝入扣，纤芥无爽，仿佛飞卿此诗恰为斯底而撰；又如“左牵黄，右擎苍（成语）行同禽兽”，生动自然，不费半点人力，以“左右”扣死一个“同”字，较张伯人“步步梅花竹叶”更为贴切精准。

      以“劲健”论，如“包胥哭秦庭（兵役用语）申请退伍”，“申”、“伍”二字指人，“请”“退”二字述事，运典有力，别解刚健，不愧传世名作；又如“苍首梁灏成名晚（词牌）花发状元红慢”，“花”“发”转义，“状元”顿读，“红”“慢”再意多一转，长底驾驭自如，拟面警炼精整，修为功力之深，可见一斑。

      以“轻灵”论，如“不知何处吊湘君（《岳阳楼记》句）在洞庭一湖”，面由感叹变作设问，底由状景翻成怀古，面底无一字别解，场景一变，立意全变，手法轻盈灵动，思路简洁明净。又如“星星数鬓斑（四字常言）发现亮点”，牵一“发”而动全身，转一义而“现亮点”，一招棋活，全盘皆活。

      以“洗炼”论，如“四皓（中药冠量）白头翁二两”，二字面扣五字底，“白头翁”由衍生意复转回原意，“二两”由数量词变为乘法，又谋得“四皓”为面，笔略而意满，语简而思奇。

      以“工稳”论，如“无限风光在险峰（成语）高山景行”，以白描法成谜，不求奇崛，不慕艰深，方正平直，妥帖精稳，与20世纪百佳谜作“飞流直下三千尺（民族四）高山、水、景颇、壮”有异曲同工之妙。

      以“浅近”论，如“寸土不丢保村庄（字）床”，面句极白却极壮，离合极简却极工，寓大义于浅词，寄巧思于朴素；又如“悬梁只用一根绳（外画家）毕加索”，选评剧唱词构面，移村入雅、化俚为骚，浅而不失其美，俗而愈见其工。

      以“智巧”论，如“八载桑梓别（政治名词）三权分立”，将三个“权”和一个“立”重组为“桑梓”和“八”，以“载”“别”加以抱合，极尽腾挪变化之能事，精工巧丽，新颖绝伦；又如“贯（中药冠量）二分象贝母”，“贝”“母”之底色、“二分”之动感、“象”之准确传神，全部融入“贯”字之中，以静制动、以一敌五，实是大匠斧斤。

      以“逍遥”论，如“皓首宽闲度四时（小说）白门柳”，读面句如见百川先生闲坐于耐斋之中，时而莳花植木，时而泼墨读书，赪霞桑榆，晚景如春，四时佳趣，一副闲情。

      以“澹静”论，如“六桥如画隔远芳（字）蒡”，取“六桥如画，看地雄两浙，人骄三楚，谁隔荷花，听水调、兰棹采莲船去”词意，文辞清雅，意境恬淡，空明澄澈，令人神思俱静。

      以“豪迈”论，如“不破楼兰终不还（中药冠量）一克当归”，以反扣法成谜，“一克”写出决心信心，“当归”体现期待热望，完美刻画出百战将士的胸怀襟抱，无论扣合还是情绪均与面句呼应妥切，慷慨激越，掷地有声，读来热血沸腾。

      以“婉约”论，如“由来共作眉山远、画阁中（现代史人）黄公略”，且不论其拆合有序、结构精巧，只看拟面功夫：婉丽芊绵，蕴藉隽永，融情景于一体，且句式灵活，不“多求于敷陈对仗”，如读《花间》词句；又如“步香尘，底印儿浅（书名）微软之路”，取《西厢》句为面，以“香尘浅印”扣路之“微软”，更暗合前句“芳径软”，妩媚香艳，溢于纸上。

      以“清奇”论，如“桐花梅月华胥路（交通干线一）324国道”，巧借月序扣合数字，“二月为花，三月为桐，四月为梅”，而“桐花梅月”四字竟成自对，再加上“华胥路”之神来，其思路之新奇、拟面之艳逸、扣合之精工，不但于老谜家中极少得见，即较脑洞清奇的年轻网络谜人亦是技高一筹；又如“列竅放清光（探骊）穴位·隐白”，形意双解，别具关窍，得“衣衫脱去人如玉”之真传，有“横看成岭侧成峰”之奇趣。

      以“谐趣”论，如“和时间一样，挤挤还是有的（小说地名）夹皮沟”，虽语涉风情，却无污言浊字，诙谐狡黠，俗不伤趣，不作迂腐道学态也。

      以“深挚”论，如“自离了小姐，无一日心闲也呵（五言唐诗）生别常恻恻”，“死生”之生别解为“张生”之生，“常恻恻”紧扣“无一日心闲”，所谓“有美人兮，见之不忘，一曰不见兮，思之如狂”，当如是也；又如“忽寝寐而梦想兮（歌名连歌手）自君别后·陈思思”，以司马相如《长门赋》句做面，“君”“陈”指实汉武与阿娇，世事之无常、冷宫之哀怨、相思之苦楚，尽诉笔端，写尽陈后“愁闷悲思”之态。

      以“悲恸”论，如“一归一死泪双垂（二字新词）法盲”，“一归一死”四字写尽生离死别之痛，复将“泪”字嵌于其中，梦断香消、梧桐半死，一行文字、一片伤心，争教人欲断肝肠。

      以“哲思”论，如“转益多师是汝师”（唐诗目）别宗一，扣合精妙、别解有力的同时，兼道出个人观点，以谜启智，以谜立论，复以谜树人，谜才谜思，两相辉映。

      以“钩沉”论，如“溥仪前四十载，义无可取（中药）薄荷”，从“薄荷”中读出“溥仪”字样，再以“义无可取”改造，加上“前四十载”，竟成完璧。面句视角冷静，落笔从容，端的是末代皇帝“前半生”的完美写照。百川先生曾将此谜列为他本人“最喜欢的两条谜”之一，不无道理。

      以“传神”论，如“天子呼来不上船（围棋术语）白大模样”，以“大模样”三字刻画李白其人，其酒后托大之形象、狂放不羁之性格、傲视王侯之风采，活泼泼跃于纸上，写尽谜面不写之义；又如“雁不到，书成谁与（调味品冠规格）特等鱼露”，谜面设问，谜底作答，雁杳鱼露本是联想，却不知从何处拈来“特等”二字，刻画出望眼欲穿之态，令问答尤显生动。

      以“形象”论，如“荷喧雨到时（运动项目）定点跳伞”，面是听觉，底是视觉，用通感之手法，收意趣之奇效，又有杨万里“急雨打篷声，梦初惊，却是池荷跳雨，散了真珠还聚”词意，“跳”之灵动、“伞”之形象，令全谜既有动态美，又具画面感，声随影动，赏心悦目。

      以“层迭”论，如“前声断咽后声急（字）吉”，前五字拆合，后两字提音，拆则拆得有序，提则提得清晰，声形合义，双管齐下，暗取“六书”形声之法，却得层见叠出之妙。

      以“如画”论，如“小舟人卧伴鸥眠（字）迄”，小舟写作“辶”，约定俗成；水鸟画为“乙”，栩栩如生；人卧取成“?”，姿态逼真；象形扣合形神具备，意境描摹安适悠闲，亦诗亦画，可赏可玩。

      以“格调”论，如“连峰去天不盈尺（京剧目·卷帘）逼上梁山”，卷帘倒读为“山梁上逼”，所谓“去天不盈尺”，既已高耸入云，又未到“刺破青天”之地步，“上逼”二字极富动感，又恰到好处，可谓格助谜活，熟底生新。

      以“碧剔”论，如“〇宇澄清万里埃（科技界用语）填补国内空白”，“玉”字不写出，“画个圈儿替”，是所谓“填补空白”；到谜底再多一转，由“玉”变成“国内”，竟然严丝合缝，宛若天成。此谜脑洞之清奇，思路之独特，手法之出人意表，几乎不信乃传统谜家二十年前之作，只能暗暗称奇，复又啧啧称羡。

（二）“归海而会”：文人谜之大成

      百川虽姿态各异，终究要汇入大海。技法也好，家数也罢，都是手段，百川先生在使用这些手段时，总会将自己的习惯和喜好灌注其中，而这些习惯喜好与他的技法家数结合在一起，最终体现为他的个人特色和风格。

      赵首成先生曾将百川谜的风格总结为“辞章谜”，也就是“以现成古典诗词文（以诗为主）句挂面，底义悉数对露于面”，“面雅底丰，易于在现场悬猜使用”[1]。我则更愿意将其风格称之为“文人谜”。

      所谓“文人谜”，是我借鉴“文人画”理论提出的一个概念。陈衡恪给文人画下过一个定义：“画中带有文学性质，含有文人趣味，不在画中考研艺术上之工夫，必须于画外看出许多文人之感想，此乃所谓文人画。”[2]我理解的“文人谜”与此相类，指重视谜作的气象、神韵与意境营造，强调将作者的文学修养、个人品位和所思所悟内化于谜作之中，注重表达灯谜与其他艺术门类共通共享的美学旨趣。

      我以为，百川先生的谜作就是典型的“文人谜”。具体而言，在“文人谜”这一大概念之下，他的谜作还有四个突出的特点：诗意、简淡、清空、浑成。

      一是诗意。我对《郑百川灯谜作品集》中选辑的六千则灯谜进行了分析，发现百川先生制谜以成句为主，约4000条左右，占全部谜作的2/3。成句中又以诗句为主，七字面和五字面共占到成句谜的80%。无论是从上述数据，还是从“不破楼兰终不还”“被酒莫惊春睡重”“荷喧雨到时”“隔个窗儿滴到明”这些脍炙人口的谜作中，我们都能看出百川先生制谜的一个强烈倾向：诗意之美。

      成句之外，自拟面更能看出百川先生对诗意的追求。百川先生的自拟面中，七字面也占到四分之一左右。其中充满诗意者比比皆是：有状景者，如“平林寂寂迷烟霭”“六桥如画艳阳里”“夕峰含翠浑如睡”“月光如水照疏棂”“南风吹絮过章阶”“为探秋菊到东篱”“欲向蟾宫赊月色”“赢得一襟桂华痕”“疏窗桂魄夜如水”“落花庭院已三更”“林风依旧送鸣蝉”；有寄情者，如“别恨如山又一年”“借郁应有故乡心”“一生零落散如飞”“休恨别人不关心”；有写史者，如“榜头一字易千金”“妙计连环赖凤雏”“重使李蔡取凉州”，等等。更有黄山三十六峰谜，以“天柱”“莲花”等为谜底，各拟七言面一则，如“峰高月小任忘怀”“蓊郁森然隐草禽”“杜宇催归他去也”“独思化蝶学庄周”等，因底就面，诸法并举，绮丽多姿，洋洋大观。

      我想，百川先生一定不觉得他的这些自撰七言面属于“北派”，一是因为北派一说无论从源流还是定义都有争议，未见得准确；二是百川先生并不严格追求“合平仄”的所谓“北派”标准，其七言面中亦有不完全合律的，如“休恨别人不关心”等，却毫不影响谜作的准确与美感。正像百川先生自己所说，“如果你有意使你的谜面以诗的形式出现，那么，如果在不妨碍扣合的贴切、不妨碍谜意、不妨碍文通字顺的前提下，能顾及谜面的平仄，尽量使其音韵协谐、臻于完善；如因调平仄而换字，换来的字不能贯彻谜意，那就不如不调，因为毕竟我们只是在做谜。”[3]

      因此，相对于没来由、没理由、没自由的所谓“北派”，我更愿意将百川先生这一风格称为“诗意”。

      二是简淡。赵首成老师曾引述李平的观点：“成岩谜味浓，百川谜味淡。”[4]赵老师的谜味是否“浓”不在本文讨论范畴之内，但百川先生谜味“淡”却与我的感受颇为相同。

      应该说，百川谜“淡”的一个原因是“简”。还是看统计数字。百川先生全部六千条谜作中，七字及以下面差不多占了九成，十字及以上谜面更是只占到3%左右。

      谜面的简洁只是一个侧面，扣合的简约不繁复也是百川谜的重要特点。随手撷取几则选录于台湾《谜汇》的谜作为例：“长河浪头连天黑（作曲家）乌斯满江”“村阁门巷多相似（法律名词）居间合同”“归来且闭关（集邮名词）退回封”“夜阑更秉烛（市招）应时晚点”“水如衣带相隔君（志目）湘裙”“为他人作嫁衣裳（《诗品》句）伊谁与裁”“站脚但得三尺地（计量单位）立方米”“男儿自以身许国（台时政人）丁守中”，等等。从这些谜作可以看出，无论是成句面还是自拟面，百川谜大多用语比较浅显，别解也不复杂，并不会给人带来感官上强烈的冲击力。这就是我所说的“淡”。

      但这里的“淡”，绝非“白开水”般的寡淡。读百川先生谜，不会觉得浅薄乏味，相反会觉得淡得隽永、淡得雅致、淡得醇厚，淡得有滋味、有品味、有回味。所以我称之为“简淡”：简而不寡、淡而有味。这种“简淡”，更类似于“素处以默，妙机其微”的“冲淡”，“东风徐来，不惊一尘”的“古淡”，“于平淡中求真味”的“平淡”，“以清丽之笔作淡语”的“清淡”，“幽中有隽，淡中有旨”的“幽淡”，“豁达光明之识，恬淡冲融之趣”的“恬淡”，或是“淡语皆有味，浅语皆有致”的“浅淡”。文木先生所谓“文不甚深，意不多转，韵高气清，语隽味长”[5]，大体类此。

      三是清空。宋张炎曾论词：“词要清空勿质实，清空则古雅峭拔，质实则凝涩晦昧。姜白石如野云孤飞，去留无迹。吴梦窗如七宝楼台，眩人眼目，拆碎下来，不成片段。”[6]在我看来，“清空”也是百川谜的一个重要特点。

      百川谜的“清空”，首先体现在体裁与构面上。我曾将成句面之妙分为三类：典实之妙、白描之妙、伪装之妙[7]。百川先生的成句谜中，运典与白描都很多。运典谜往往选择熟典熟句，不用僻典，少用长句，取神遗貌，清疏高远；不含典故、纯事白描的谜则更多，大多从诗句本意出发，轻圆舒展，流利大方，意境双得，毫无滞相。

      百川谜的“清空”，还体现在扣合上。

      前人论谜，多推崇“空灵”“传神”，所谓“谜之佳者，要以空灵者为最上乘”，“谜语贵在传神，表里并不拘拘于配合，而自然有情趣者”[8]，“谜之以摹神见长者，不在以面底字义相配合”[9]，等等，说的都是这个追求。然而，“谜之传神写照，全在妥帖，一字不称，则全神尽失。”[10]空灵与空泛，其实只一字之差。有时候，制谜者功力不够，欲求空灵实为空泛；有时制者觉得空灵，猜者却以为是脚趾动、想当然。就算是《邃汉斋谜话》《橐园春灯话》中引用的那些“空灵”“传神”的谜作，如“赖简（聊目四）书痴、张不量、崔猛、于去恶”“草色遥看近却无（《左传》句）王孙满尚幼”等，到底算不算得上“空灵”“传神”，恐怕还是值得讨论一番。从这个意义上说，柯国臻先生对潮汕灯谜有“泛”的误解，一定程度上也是可以理解的吧。[11]

      反观百川先生谜，我感觉其风格是在“浑写大意”与“无一字无着落”之间，在扣合妥切的基础上追求空灵传神的感觉；既不太“脱”，犯“神气不即”之病；又不太“死”，呈“僵直呆板”之态；清劲峭拔，空澄澹泞，不即不离，恰到好处。故我不以“空灵”而以“清空”名之，感觉更确切一些。

      四是浑成。如前所述，百川先生在《谜余闲话》中明确说过他的创作理念：“薄支离而重浑融，慕天成而厌杂凑”。这不但是他的观点，也是他的实践。关于百川先生对“浑成”的理解，前文已有详尽论述，兹举几例再加以说明。

      如“相如已定题桥志（成语）司马昭之心”，面为唐人诗句，用西汉司马相如典，底为常见成语，说的是三国故事，以典易典，“昭”然可解，“底面天然配合，如古所谓玉合子盖玉合子底者，乃为上品。”[12]

如“细雨骑驴入剑门（银行广告语）一卡走天下”，“细雨”对应“天下”，“剑门”对应“一卡”，“骑驴入”对应“走”，放翁诗句用于此处，纯任自然，天衣无缝。

      如“零丁洋里叹零丁（社会现象）文山会海”，文山正是文天祥之号，海当然就是零丁洋，“会”字拢意体现场景，自然妙造，浑如天设。

      如“暂住桃源里（唐诗目连作者）《客中》于武陵”，于武陵并非什么著名诗人，怎奈有个谜人喜欢的好名字“武陵”，还有个虚词的姓“于”，又偏偏写了首《客中》，再配上裴迪的诗，底面皆极浑成，扣合亦水到渠成，虽经造琢，却无斧痕。

      如“刘向存亡在两臣（台湾诗人）许信良”，面引李白《猛虎行》句，“信良”写实，直指“两臣”韩信、张良，“刘向存亡在”五字用一个“许”字拢住，底面天然，不假人力。

      诗意、简淡、清空、浑成，这四者结合在一起，充分体现了百川谜的文人情怀和美学追求，称其为文人谜之集大成者，当不为过。

未完，待续。